Du mercredi 13 au mardi 19 mai 2026 à l’Apollo Ciné 8

Cette semaine, DEUX nouveaux films recommandés Art & Essai sur les écrans de l’Apollo Ciné-8 de Rochefort : HISTOIRES PARALLÈLES d’Asghar Farhadi (avec Isabelle Huppert et Virginie Efira) et LA VÉNUS ÉLECTRIQUE de Pierre Salvadori (avec Pio Marmaï et Anaïs Demoustier)
- lI y a aussi et encore ces films à l’affiche : C’EST QUOI L’AMOUR ? de Fabien Gorgeart avec Laure Calamy, le documentaire NOUS L’ORCHESTRE signé Philippe Béziat, et VIVALDI et MOI, un film musical italien de Damiano Michieletto (tous les jours à 18h15 + dimanche à 11h)
- Téléchargement de la grille horaire de la semaine : horaire-13au19Mai.pdf
HISTOIRES PARALLÈLES
Un film français de Ashar Farhadi (2025 – 1h51) avec Isabelle Huppert, Virginie Efira, Pierre Niney, Vincent Cassel, Catherine Deneuve, Adam Bessa, India Hair
Synopsis : En quête d’inspiration pour son nouveau roman, Sylvie espionne ses voisins d’en face. Quand elle engage le jeune Adam pour l’aider dans son quotidien, elle ignore que celui-ci va bouleverser sa vie et son travail, jusqu’à ce que la fiction qu’elle avait imaginée dépasse leur réalité à tous.
Le cinéaste iranien poursuit une œuvre reconnue pour ses récits à tiroirs et points de vue multiples, attentifs aux dilemmes moraux du quotidien. Déjà dans Le Client en 2017, prix du scénario à Cannes, un couple voyait sa relation fragilisée après une altercation pourtant banale ; puis dans Un héros en 2021, Grand Prix à Cannes, un homme cherchant à rembourser une dette devenait malgré lui un symbole public.
VIVALDI et MOI (« Primavera »)
Un film musical italien de Damiano Michieletto (2025 – 1h51) avec Tecla Insolia, Michele Riondino, Fabrizia Sacchi, Valentina Bellè, Stefano Accorsi
D’après le roman « Stabat Mater » de Tiziano Scarpa
Synopsis : Au début du XVIIIe siècle, l’Ospedale della Pietà à Venise recueille et forme de jeunes orphelines à la musique. Dissimulées au public, souvent masquées ou derrière une grille, l’orchestre de jeunes filles se produit pour les riches mécènes de l’institution. Cécilia, 20 ans, y excelle en tant que violoniste. Jusqu’au jour où l’arrivée d’un nouveau maître de musique, Antonio Vivaldi, vient bousculer sa vie et celle de l’Ospedale.
C’EST QUOI L’AMOUR ?
Un film français de Fabien Gorgeart (2026 – 1h48) avec Laure Calamy, Vincent Macaigne, Lyes Salem, Mélanie Thierry, Céleste Brunnquell, Jean-Marc Barr.
Synopsis : Lorsque Fred demande à son ex-femme, Marguerite, de faire annuler leur mariage à l’Église pour pouvoir s’y remarier, elle se réjouit de le voir refaire sa vie. Mais ce qui devait être une simple formalité s’avère plus compliqué que prévu et va les mener jusqu’à Rome avec leurs enfants et leurs nouveaux conjoints. Un voyage haut en couleurs pour tous les membres de cette famille recomposée.
- Présenté en compétition à la 29e édition du Festival international du film de comédie de l’Alpe d’Huez, le long-métrage a été couronné du Grand Prix du jury, une distinction qui consacre chaque année « une œuvre singulière et fédératrice » dans l’univers de la comédie. Portée par Laure Calamy (récompensée ici par le prix d’interprétation féminine) et Vincent Macaigne, cette comédie chorale explore les méandres affectifs et familiaux d’un couple amené à revoir ses certitudes lors d’un improbable périple jusqu’au Vatican à des fins d’annulation d’un mariage catholique.
NOUS L’ORCHESTRE
Film documentaire français de Philippe Béziat (2025 – 1h30) Avec l’Orchestre de Paris-Philharmonie et leur directeur musical, Klaus Mäkelä
Synopsis : Comment jouer ensemble sans se sentir disparaître dans la masse ? Comment contribuer à quelque chose de plus grand que soi ? Comment cohabiter des dizaines d’années sans que le groupe explose ? Quel rôle joue vraiment le chef d’orchestre ? Pour la première fois, caméras et micros se faufilent entre les 80 musiciens de l’Orchestre de Paris, sous la baguette de leur jeune chef prodige, Klaus Mäkelä. Une immersion totale pour partager leurs expériences, l’émotion et la beauté, au cœur de la musique en train de se faire
LA VÉNUS ÉLECTRIQUE
Film français de Pierre Salvadori (2026 – 2h02) avec Pio Marmaï, Anaïs Demoustier, Gilles Lellouche, Vimala Pons, Gustave Kervern
Synopsis : Paris, en 1928. Antoine Balestro, jeune peintre en vogue, n’arrive plus à travailler depuis la mort de son épouse et désespère Armand, son galeriste. Un soir d’ivresse, Antoine tente d’entrer en contact avec sa femme par l’intermédiaire d’une voyante. Sans le savoir, il parle en réalité avec Suzanne, une modeste foraine qui s’est glissée dans la roulotte pour y voler de la nourriture. Suzanne se révèle douée pour l’imposture et, rapidement secondée par Armand, elle enchaîne les fausses séances. Peu à peu, Antoine retrouve l’inspiration, mais pour Suzanne, les choses se compliquent alors qu’elle tombe amoureuse de l’homme qu’elle manipule.
- Le film marque une incursion dans le film d’époque pour un cinéaste surtout identifié aux comédies de décalage (En liberté !, Cible émouvante). Situé dans le Paris des années 1920, il mobilise les codes du grand ensemble et de la reconstitution — décors, costumes, circulation entre milieux sociaux — au service d’un dispositif dans lequel le cinéaste retrouve son terrain de prédilection : l’enchaînement de situations qui dérapent et se reconfigurent sans cesse. Sa sélection pour l’ouverture du Festival de Cannes 2026 indique une œuvre à la fois accessible et portée par un casting fort.
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